【群青/YOASOBI】歌詞の意味を考察、解釈する。

「群青」のイントロダクションと物語の始まり

  • 歌詞の概要と楽曲の背景
  • 主人公の心情と舞台設定

YOASOBIの「群青」は、そのタイトルからも感じられるように、深い青色のイメージを持つ楽曲です。
この曲は、青春をテーマにしており、特に「ブルーピリオド」という漫画を原作とした楽曲であることから、芸術を通じて自己を見つける若者たちの物語が描かれています。

楽曲の冒頭、主人公の淡々とした日常が描写されています。
いつもの様に過ぎる日々にあくびが出る」というフレーズから始まる歌詞は、単調な毎日を送る主人公の退屈さを表しています。
渋谷の街で朝を迎えるシーンは、都市の喧騒の中にいながらも、どこか虚しさを感じている彼の心情を映し出しています。

この曲の序盤では、主人公が抱える内なる葛藤と、現実とのギャップが強調されています。
知らず知らず隠してた本当の声を響かせてよ」というフレーズは、主人公が自分の本当の気持ちを抑え込んでいる様子を表現しており、その声を解き放ちたいという願望が込められています。

物語の始まり部分では、主人公が自分の夢や目標に対して正面から向き合うことを恐れている様子が描かれています。
しかし、その恐れを乗り越え、自己実現のために一歩踏み出す決意が示されるのがこの楽曲の大きなテーマの一つです。
彼が自分の色を見つけ出し、それを表現する旅がここから始まるのです。

群青」のイントロダクションは、誰しもが感じる日常の中での不満や葛藤、そしてそこから抜け出し、自分らしさを見つけようとする勇気を象徴しています。
この曲の物語は、まさにこの勇気を持つことから始まり、夢を追い求める若者の心の動きを描き出しています。

歌詞に描かれる「青春」の象徴

  • 青春の象徴としての「群青
  • 青春群像劇「ブルーピリオド」との関連性

群青」の歌詞には、青春というテーマが色濃く反映されています。
青春とは、人生の中で特に輝かしく、成長と挑戦が詰まった時期を指します。
この楽曲では、その青春のエッセンスが細部にわたって描かれています。

まず、「群青」の歌詞には、若者の葛藤と希望が描かれています。
冒頭の「いつもの様に過ぎる日々にあくびが出る」というフレーズは、日々の単調さに飽き飽きしている若者の気持ちを象徴しています。
青春とは、現状に対する不満と、その中で何かを見つけ出そうとするエネルギーが共存する時期です。
このフレーズは、そのエネルギーが芽生えつつある瞬間を描写しています。

さらに、「知らず知らず隠してた本当の声を響かせてよ」という部分では、自分自身の本当の気持ちに気付き、それを解放しようとする姿勢が描かれています。
青春期は、自分自身を見つめ直し、本当の自分を見つけ出す過程でもあります。
この歌詞は、その過程を象徴的に表現しており、内に秘めた情熱や夢を再発見する瞬間を強調しています。

サビの部分に登場する「好きなものを好きだと言う 怖くて仕方ないけど」というフレーズは、青春の真髄とも言える部分です。
好きなことを追求する勇気と、それに伴う不安や恐れが交錯する様子が描かれています。
青春は、自分の夢に向かって突き進む勇気を試される時期でもあります。
この歌詞は、その勇気が試される瞬間を美しく描写しています。

また、「自分の選んだその色で」というフレーズは、自分らしさを見つけ出し、それを大切にすることの重要性を示唆しています。
青春期は、他者との比較や社会の期待に縛られがちな時期ですが、この歌詞は、自分自身の色を見つけ出し、それを大切にすることの重要性を強調しています。
これは、自己発見と自己表現の過程を象徴しています。

群青」の歌詞全体を通じて、青春というテーマが美しく織り込まれており、若者が自分自身を見つけ出し、その夢に向かって勇気を持って進む様子が描かれています。
この楽曲は、青春の象徴としての色鮮やかな群青の色を通じて、聴き手に勇気と希望を与えるメッセージを伝えています。

「群青」のサビ部分に込められたメッセージ

  • 自分の本音と向き合う勇気
  • 好きなことに打ち込むことの意義

群青」のサビ部分は、この楽曲の核となるメッセージが込められています。
サビに登場するフレーズは、夢を追い求める若者の心情と、それに伴う葛藤や希望が描かれており、多くの人々の共感を呼び起こします。

まず、サビの冒頭にある「好きなものを好きだと言う 怖くて仕方ないけど」というフレーズは、自己表現の困難さとそれを乗り越える勇気を象徴しています。
好きなことを公言することは、時に批判や誤解を受けるリスクを伴います。
それでも、自分の本当の気持ちに正直になることの大切さをこの歌詞は伝えています。
これは、青春期において自己を確立しようとする若者たちにとって、非常に重要なテーマです。

次に、「感じたままに描く 自分で選んだその色で」という部分では、自己表現の独自性が強調されています。
自分が感じたままに、自分が選んだ色で表現することの重要性が歌われています。
これは、他人の意見や社会の期待に流されず、自分らしさを大切にすることの意味を示しています。
このフレーズは、自己発見と自己表現の過程を象徴しており、若者たちが自分の道を見つける手助けとなるメッセージです。

さらに、「眠い空気纏う朝に訪れた青い世界」という歌詞は、新しい希望や可能性の到来を示唆しています。
ここで描かれる「青い世界」は、未知の領域や新しい挑戦を象徴しており、それがもたらす期待と不安が交錯する様子が表現されています。
これは、日常の中で新たな一歩を踏み出す勇気を与えるフレーズです。

最後に、サビの終わりに繰り返される「大丈夫行こう あとは楽しむだけだ」というフレーズは、前向きなエネルギーと楽観的な視点を提供します。
どんな困難が待ち受けていても、自分を信じて進むことの大切さを伝えています。
この部分は、聴き手に対して励ましと勇気を与え、前向きに生きることの素晴らしさを教えてくれます。

群青」のサビ部分は、若者たちの内なる葛藤と希望を鮮やかに描き出し、自己表現の大切さや新たな挑戦への勇気を鼓舞するメッセージが込められています。
この楽曲を聴くことで、聴き手は自分自身の夢や希望を見つめ直し、それに向かって進む力を得ることができるでしょう。

MVの解釈と象徴的なシーンの考察

  • MVに登場するキャラクターとその意味
  • 隕石のシーンが示すもの

YOASOBIの「群青」のミュージックビデオ(MV)は、楽曲のメッセージを視覚的に表現したもので、歌詞とともに深い意味が込められています。
MVでは、抽象的かつ象徴的なシーンが多く登場し、その一つ一つに重要な意味が隠されています。

まず、MVの冒頭で主人公の女性がタクシーの中で物憂げに外を見つめるシーンがあります。
窓に指で描いた悲しげな顔や、「地球に巨大隕石が急接近」というニュース速報が流れる場面は、主人公が感じる日常の退屈さや無力感を象徴しています。
このシーンは、彼女が心の中に抱える不安や不満を示しており、物語の出発点を表しています。

次に、主人公が新聞を読み、その中でオーディションの記事を見つけるシーンがあります。
このオーディション記事は、彼女が内に秘めていた夢を再び意識し始めるきっかけとなります。
この場面では、夢に対する希望と同時に、それを追いかけることへの恐れも描かれています。
オーディションに挑戦することは、彼女にとって大きな挑戦であり、不安と期待が入り混じった複雑な心境を表現しています。

MVの中盤で、主人公が包帯をほどき、ストレッチを始めるシーンがあります。
ここでの包帯は、彼女の心の傷や過去の失敗を象徴しています。
包帯をほどくことで、彼女が過去の自分と決別し、新たな一歩を踏み出そうとする決意が示されています。
また、ストレッチを始めるシーンでは、ダンスシューズの柄に猫の仮面が描かれており、これは彼女の内なる声や本当の願望を表現しています。

MVのクライマックスでは、隕石が地球に衝突する瞬間に、主人公がオーディション会場で踊り続けるシーンが描かれています。
このシーンは、外部の混乱や恐怖に関係なく、自分の夢に向かって突き進む彼女の強い意志を象徴しています。
隕石の衝突は、彼女にとっての試練や障害を表しており、その中で踊り続ける姿は、夢を追い求める力強さと決意を示しています。

最後に、合唱パートで仮面の男たちが不在となるシーンがあります。
これは、彼女が自分自身の力で夢を追いかけることができるようになったことを象徴しています。
仮面の男たちはもはや必要なくなり、彼女は自己実現を達成したことが示されます。
ここでの彼女の姿は、自立と成長を象徴しており、自己実現の達成を視覚的に表現しています。

群青」のMVは、主人公の内なる葛藤や成長を象徴的に描写しており、楽曲のメッセージを視覚的に強調する重要な役割を果たしています。
各シーンに込められた意味を読み解くことで、楽曲のテーマである夢追いと自己実現の重要性をより深く理解することができます。

「群青」のタイトルが示す深い意味

  • 色としての群青とその象徴性
  • タイトルに込められた作者の意図

群青」というタイトルは、この楽曲の核心を捉える重要な要素です。
この言葉には多くの象徴的な意味が込められており、楽曲全体のテーマやメッセージを一層深く理解する手助けとなります。

まず、群青色は紫がかった深い青色で、一般的に夜明けや夕暮れ時の空の色を連想させます。
この色は、日常の中での一瞬の美しさや、変化の象徴とされています。
YOASOBIの「群青」においても、この色は主人公が日常から抜け出し、新たな挑戦や夢を追い求める姿勢を象徴しています。
群青色の空は、彼女が新たな可能性を見出し、自分の道を切り開くための象徴的な背景となっているのです。

また、群青は青春の象徴とも言えます。
青春とは、成長と変化の時期であり、夢や希望、そして葛藤が混在する複雑な時期です。
群青色のタイトルは、そうした青春の一瞬一瞬の美しさと儚さを表現しています。
楽曲の中で描かれる主人公の葛藤や希望、そして成長は、まさに青春そのものを反映しており、タイトルの「群青」がその象徴として機能しています。

さらに、群青という言葉には、深い感情や思考を表現する意味も含まれています。
深い青色は、内省や自己探求を象徴する色でもあります。
主人公が自分の夢と向き合い、内なる声を聞き、それを表現しようとする過程は、この深い青色の象徴と一致しています。
彼女が自己を見つめ直し、本当の自分を見出す旅は、群青色の持つ深い意味と重なります。

また、「」という漢字には、多くの人々が集まるという意味があり、「」は若さや未熟さ、そして未来への希望を表しています。
この二つの漢字が組み合わさることで、多くの若者がそれぞれの夢に向かって努力し、共に成長していく姿が連想されます。
YOASOBIの「群青」は、個々の夢や希望が集まり、大きな力となって未来を切り開いていくというメッセージを込めているのです。

このように、「群青」というタイトルは、楽曲全体を通じて重要な意味を持ち、多層的なメッセージを伝えています。
深い青色が象徴する内省と自己探求、青春の一瞬の美しさと儚さ、多くの人々が共に成長していく姿など、多くの意味が込められています。
タイトルを通じて、YOASOBIは聴き手に深い共感と感動を与え、彼らの夢追いの旅を力強く後押ししています。