「プラネテス」のタイトルに込められた意味とは？
「プラネテス」というタイトルには、深い意味が込められています。
この言葉は古代ギリシャ語で「惑う人々」という意味を持ち、英語では「Two Drifters（2人の漂流者）」として表現されています。
このことから、キタニタツヤは単なる「惑星」としての意味ではなく、迷いや孤独を感じながらも旅を続ける人々の姿を描こうとした意図が伺えます。
タイトルの「プラネテス」は、ただの惑星という物理的な存在以上に、人間の内面的な旅や迷いを象徴しています。
歌詞全体を通じて感じられるのは、現実と向き合いながらも自身の居場所を見つけることの難しさです。
周囲の偽りや孤独に揺れ動く中で、自分自身や他者とのつながりを模索する姿が描かれています。
また、キタニタツヤは英語タイトル「Two Drifters」を通じて、2人の漂流者としての共感や連帯感を強調しています。
これは、どれほど孤独を感じても、同じように迷う人が存在することを示唆し、リスナーに孤独ではないという安心感を与える意図があるのでしょう。
「プラネテス」というタイトルには、孤独と共に生きる人々への深い理解と、共に歩むことの大切さが込められているのです。
この意味を踏まえることで、楽曲の持つメッセージ性がより深く理解できるでしょう。
「プラネテス」の歌詞のテーマ：孤独と寄り添い
「プラネテス」の歌詞には、孤独と寄り添いが中心テーマとして描かれています。
歌詞の中で繰り返されるのは、孤独感とそれを埋めるための人間関係の探求です。
曲の冒頭から、「知らない国に迷い込んだみたいだ」と始まる表現は、自分がどこにいるのか、何をしているのかが分からない状況を示しており、これは現代社会における孤立感や疎外感を象徴しています。
続く歌詞では、「誰もが綺麗な嘘で話してる」と述べられており、人間関係の表面的な部分に対する不信感が表現されています。
このような不信感や孤独感に苛まれながらも、「私はもがくようにあなたを探している」と続けられるように、誰かとのつながりを強く求める気持ちが描かれています。
サビ部分では、「あなたとふたりで息をしていたい」「あなたとふたりで泳いでゆきたい」という表現があり、孤独な心を埋めるために他者との強い絆を欲する願望が感じられます。
ここでの「泳いでゆきたい」という比喩は、人生の荒波を共に乗り越えていきたいという意味合いを持ち、信頼関係の構築とその持続を願う心情が込められています。
また、「信じられるものなどひとつもなくても、ふたつの寂しさでも」という歌詞は、完全に理解し合えなくても、共に過ごすことで孤独が少しでも和らぐことを示唆しています。
この部分は、どれほど不完全でも、人とのつながりが孤独を癒す可能性を示唆し、共に生きることの大切さを強調しています。
総じて、「プラネテス」の歌詞は、現代社会における孤独と、それを埋めるための人間関係の重要性を描いています。
キタニタツヤは、この楽曲を通じて、孤独な状況でも希望を見いだし、他者とのつながりを大切にすることの意義を伝えています。
MVと歌詞の符号：視覚的な象徴とその意味
「プラネテス」のMVは、歌詞のテーマを視覚的に表現し、楽曲の意味をさらに深める役割を果たしています。
MVの中で見られる象徴的なシーンやアイテムは、歌詞と密接にリンクしており、視聴者に一層の感動を与えます。
まず、MVに登場する腕時計は非常に重要な象徴です。
この腕時計は時間が止まった状態で描かれ、進まない時間を表現しています。
これは、歌詞の中で感じられる停滞感や迷いを視覚的に表しており、主人公が過去に囚われていることを示唆しています。
腕時計が持つ「時間」というテーマは、人生の有限性や、過去と未来の狭間で揺れる感情を強調しています。
次に、MVでは雪に覆われた風景が頻繁に描かれます。
この雪景色は、歌詞の中の「知らない国に迷い込んだみたいだ」というフレーズとリンクし、孤独感や疎外感を強調します。
白銀の世界は、孤独で冷たい心情を象徴しており、現実と心の風景がリンクしていることを視覚的に示しています。
また、MVの中でキタニタツヤが酸素マスクを外すシーンは、再生や新たな始まりを象徴しています。
このシーンは、歌詞の「ふたりで息をしていたい」というフレーズと関連し、困難な状況から抜け出し、新たなつながりを求める意志を表現しています。
酸素マスクは、生き延びるための象徴であり、それを外すことは新しい挑戦やリスクを受け入れる姿勢を示しています。
さらに、MVには水中を泳ぐシーンも含まれており、これも歌詞と密接にリンクしています。
「あなたとふたりで泳いでゆきたい」という歌詞に対する視覚的なメタファーであり、人生の旅を共にするパートナーシップや連帯感を表しています。
水中は未知の領域であり、そこを泳ぐことで未知への挑戦や共に進む意志を象徴しています。
最後に、MV全体を通して繰り返される「ムーンリバー」というフレーズは、楽曲全体のテーマを強調する要素です。
この象徴的な川は、人生の旅路や試練を象徴し、歌詞の中で描かれる孤独や迷いを乗り越えるための象徴となっています。
ムーンリバーは、過去から未来へと続く道のりを表し、その道のりを共に歩むことの大切さを伝えています。
総じて、「プラネテス」のMVは、歌詞のテーマを視覚的に表現することで、楽曲のメッセージをより深く、視聴者に伝える役割を果たしています。
視覚的な象徴と歌詞の符号を通じて、キタニタツヤが描く孤独と寄り添いの物語がより一層鮮明に感じられる作品となっています。
歌詞の具体的な考察：各パートの解釈
「プラネテス」の歌詞は、各パートで異なる感情や状況を描きながら、全体として一つの物語を紡ぎ出しています。
それぞれのパートを詳しく見ていきましょう。
1番Aメロ：迷いと孤独
「知らない国に迷い込んだみたいだ誰もが綺麗な嘘で話してる」
この部分では、主人公が自身の居場所を見失い、周囲の人々が真実を隠していると感じています。
この表現は、現実世界での孤独感や疎外感を象徴しています。
知らない国に迷い込んだ感覚は、精神的な迷いと不安を表しており、周囲の人々の「綺麗な嘘」は、表面的な人間関係への不信感を示しています。
1番Bメロ：他者への視点
「死んでしまった誰かのニュースに涙した優しい人たち這いつくばって生きる誰かの生きているざまには舌打ちをした」
ここでは、他者の優しさと冷たさが対比されています。
訃報に涙する優しい人々と、他人の努力や苦しみに無関心な人々の姿が描かれています。
この対比は、人間関係の複雑さと、主人公が感じる孤独を強調しています。
サビ：共に生きる願望
「あのね、あなたとふたりで息をしていたいあなたとふたりで泳いでゆきたい」
サビでは、主人公が特定の相手と共に生きることを強く願っています。
「息をしていたい」「泳いでゆきたい」という表現は、日常の中での連帯感や、人生の困難を共に乗り越えていく意志を象徴しています。
この部分は、孤独を感じながらも、他者とのつながりを求める心情が鮮明に表現されています。
2番Aメロ：さらなる孤独
「何もない宇宙に放り出されたみたいだ前後も左右もわからなくなる」
2番では、主人公の孤独感がさらに深まっています。
宇宙に放り出された感覚は、方向性を失った状態を象徴しており、孤独と不安がより強く表現されています。
自分自身の存在や行動が無意味に感じられる状況が描かれています。
2番Bメロ：矛盾する感情
「海の向こうで起きた悲劇に慈悲をかけ憐れむ人たち同じ言葉で話す誰かを傷つけてどうして笑えてしまうの？」
ここでは、他者への共感と冷酷さが再び対比されています。
海外の悲劇には共感を示しつつも、身近な人々には冷たく接する矛盾が描かれています。
この矛盾は、主人公が感じる孤独と他者への不信感を強調しています。
2番サビ：希望と不安
「誰もが独りで生きてはゆけない悲しみの重さを受け止めきれない」
2番のサビでは、孤独の中で生きることの困難さが描かれています。
誰もが一人では生きていけないという認識と、その悲しみの重さに対する共感が表現されています。
この部分は、孤独に対する希望と不安の入り混じった感情を示しています。
Cメロ：未来への希望
「あのムーンリバーを渡って迷いながら進もう沢山の世界をあなたと見たいよ」
Cメロでは、未来への希望が描かれています。
「ムーンリバーを渡って迷いながら進もう」という表現は、未知の世界に向かって進む意志と、その旅路を共にすることの重要性を示しています。
ここでは、困難を乗り越えながらも希望を持ち続ける姿勢が表現されています。
ラストサビ：結論と共に生きる意志
「ただあなたとだけ手を繋げるならただあなたとだけ夜をやり過ごせたら信じられるものなどひとつもなくてもふたつの寂しさでもあなたと生きてゆける」
ラストサビでは、共に生きることの意志が強調されています。
手を繋ぎ、夜を共に過ごすことで、孤独を和らげる意志が表現されています。
この部分は、完全に理解し合えなくても、共に過ごすことで孤独を癒す可能性を示唆し、共に生きることの大切さを強調しています。
「プラネテス」の歌詞は、孤独と寄り添いをテーマに、各パートで異なる感情や状況を描きながら、一つの物語を紡いでいます。
キタニタツヤは、この楽曲を通じて、孤独の中でも希望を持ち、他者とのつながりを大切にすることの意義を伝えています。
キタニタツヤが伝えたいメッセージ
「プラネテス」を通じて、キタニタツヤがリスナーに伝えたいメッセージは、孤独の中でも希望を見つけ、他者とのつながりを大切にすることの重要性です。
この楽曲は、現代社会における孤独感や疎外感を描きながらも、その中で見出すことができる人間関係の温かさや、共に歩むことの力強さを強調しています。
キタニタツヤは、「プラネテス」の歌詞を通じて、誰もが抱える孤独や不安を認識し、それに対して他者とつながることで癒しや希望を見つけることができるというメッセージを伝えています。
これは、彼自身が感じている孤独や迷いを歌詞に反映させることで、リスナーに共感と安心感を与える意図があると言えるでしょう。
また、MVの視覚的な表現と歌詞の内容が密接にリンクしていることからも、キタニタツヤが伝えたいメッセージの一貫性が感じられます。
腕時計や雪景色、水中を泳ぐシーンなど、これらの象徴的な要素は、孤独や停滞感、再生や新たな始まりを視覚的に強調しています。
特に、「ムーンリバー」という象徴的なフレーズを繰り返すことで、人生の旅路や試練を乗り越えるための希望と決意を強く表現しています。
この川を渡るというメタファーは、過去の困難や現在の迷いを越えて未来へと進む意志を示し、共に歩むことの大切さを伝えています。
キタニタツヤは、「プラネテス」を通じて、孤独や不安に打ち勝つためには、他者とのつながりを求めることが重要であると強調しています。
たとえ理解し合えなくても、共に過ごすことで孤独が少しでも和らぐことを示唆し、人間関係の価値を再認識させる楽曲となっています。
このように、「プラネテス」は、孤独と向き合いながらも希望を持ち続け、他者との絆を大切にすることの意義を深く考えさせられる楽曲です。
キタニタツヤが描くこの物語は、現代社会で生きる私たち一人ひとりに向けられた、温かくも力強いメッセージとして心に響きます。
