【Horizon/THE YELLOW MONKEY】歌詞の意味を考察、解釈する。

「Horizon」はどんな楽曲?映画『オトトキ』との繋がり

Horizon」は、イエモンの愛称でお馴染みのTHE YELLOW MONKEY(ザ・イエローモンキー)が2017年にリリースしたバラードで、映画『オトトキ』の主題歌として書き下ろされました。
この楽曲は、再結成後のバンドの活動やメンバーの内面と密接に関わっており、特に菊地英昭(エマ)が作詞・作曲を担当した点が注目されます。
彼の繊細な感性が色濃く反映されたこの曲は、温かみのあるメロディと深い歌詞が特徴です。

『オトトキ』は、再結成後のバンドのドキュメンタリー映画であり、長年の活動停止を経て再び集まったメンバーたちの絆や、バンドが抱えていた葛藤、そして未来への希望を描いています。
この映画のテーマが「過去と未来を繋ぐ旅」であるように、「Horizon」もまた、過去の自分と現在の自分を対話させる内容が込められており、再び一つになったバンドの歩みを象徴しています。

楽曲の中で、夕焼けに向かう線路やオレンジの箱といった象徴的なイメージが登場しますが、これらは西に向かう線路、つまり「終わり」や「死後の世界」への暗示とも取れます。
しかし、映画全体のトーンや楽曲の穏やかなメロディは、それを単なる終わりではなく、新たな始まりや再生の象徴として描いていることが感じられます。
Horizon」は、バンドとしての新たなスタートと、彼らが見据える未来への希望を力強く表現した一曲です。

歌詞に込められた「過去」と「現在」の自分との対話

Horizon」の歌詞は、過去の自分と現在の自分との対話が重要なテーマとなっています。
歌詞の冒頭に登場する「ハローハローあの自分 ご機嫌はどう?」という問いかけからも分かるように、曲全体を通して過去の自分を振り返り、そこから現在の自分を見つめ直すプロセスが描かれています。

人は誰しも、過去を振り返って後悔や反省をすることがある一方で、現在の自分がどれだけ理想に近いかを見つめる機会は少ないものです。
この曲の歌詞では、そうした「今の自分」に対しても問いを投げかけ、自分自身の成長や変化を認識しようとする姿勢が読み取れます。

また、歌詞に登場する「真っ直ぐ西に延びる線路」というイメージは、過去から現在、そして未来へと続く時間の流れを象徴しています。
西は太陽が沈む方角、つまり人生の終わりや死を連想させますが、この曲ではそれを単なる終わりと捉えるのではなく、過去と未来を繋ぐ重要な道として描かれています。

さらに、「今の自分 望み通りかい?」という自己への問いかけも、人生の選択や現在の立ち位置を見つめ直す重要なメッセージです。
過去の自分が描いていた理想像と今の自分が一致しているかどうかを冷静に振り返りながらも、どこか楽観的で、「それぞれの道を進んでいくしかない」という前向きな姿勢も垣間見えます。

Horizon」は、過去の自分との対話を通じて、未来への新たな一歩を踏み出そうとする意志を描いた曲であり、聴く人に自己の変化と成長を振り返らせる力を持っています。

「アルバム」が象徴するバンドの歴史と未来へのメッセージ

Horizon」の歌詞の中で登場する「アルバム」という言葉は、単なる写真や記録を収めたもの以上の象徴的な意味を持っています。
通常、アルバムは過去の思い出を振り返るためのものであり、特定の瞬間や出来事を永遠に保存する役割を果たします。
しかし、この楽曲での「アルバム」は、それだけではありません。
過去の記録だけでなく、未来を描くためのものとしても使われているのです。

サビで繰り返される「アルバムの中の思い出」と「アルバムの中の未来図」というフレーズからは、バンドとしての歴史と未来の両方が交錯している様子が伺えます。
THE YELLOW MONKEYは長年の活動休止を経て再結成し、過去の輝かしいキャリアだけでなく、再び歩み出す未来への決意も新たにしています。
この「アルバム」という表現は、そうしたバンドの旅路を象徴しているのです。

特に「未来図」という言葉は、メンバーがこれから進むべき道を示唆しています。
再結成後のバンドが描く未来、それは単なるノスタルジーに浸るものではなく、新たな音楽を生み出し続ける未来への希望に満ちています。
この楽曲が映画『オトトキ』のテーマ曲であることも、彼らが今なお進化し続けていることを強く感じさせます。

また、この「アルバム」には、バンドを支え続けたファンや家族、そしてメンバー同士の絆も含まれているでしょう。
過去を大切にしつつも、今なお続くその関係性は、この先も共に歩んでいくというメッセージが込められているように感じられます。
Horizon」を通じて、THE YELLOW MONKEYは自分たちの過去を受け入れつつ、新たな未来に向かって進んでいくことを表現しているのです。

死生観と再集結、メンバーの想いが重なる歌詞の解釈

Horizon」の歌詞には、メンバーが感じている死生観や再集結に対する想いが色濃く表れています。
特に、菊地英昭が作詞・作曲したこの楽曲は、彼がツアー中に父親を亡くすという辛い経験を経て生み出されたことから、死や終わりについての深い考察が込められていると考えられます。

歌詞に登場する「真っ直ぐ西に延びる線路」や「オレンジの箱」といったイメージは、人生の終わりや死を象徴すると同時に、そこに向かって進む道を示しています。
西は太陽が沈む方向、つまり死を暗示するものですが、この楽曲における「Horizon(地平線)」は、単なる終わりの象徴ではなく、新たな始まりを感じさせるものでもあります。
再結成を果たしたTHE YELLOW MONKEYにとって、これは過去を乗り越え、未来に向かって進むという意味合いを持っているのでしょう。

再結成という大きな転機を迎えたバンドメンバーたちにとって、歳を重ねたことで感じる時間の有限さは避けられない現実です。
しかし、その中で彼らは新たな音楽を創造し、過去と未来を繋ぐ存在として生き続けようとしています。
この歌詞が示唆する死生観は、人生の終わりを恐れるのではなく、その先に待つ新たな可能性を見据える視点を提供しているのです。

また、歌詞の中で登場する「ベゼルの中の鼓動は戻せやしないけど」というフレーズは、過去の時間を巻き戻すことができない現実を指しています。
ここには、かつての若さや熱狂的な活動の時間が戻らないことへの一抹の寂しさが込められている一方で、それでもなお新しい未来に向かって進み続ける決意が感じられます。

Horizon」は、メンバーが過去の喪失や葛藤を受け入れた上で、再び集まり、前へと進もうとする力強いメッセージが込められた楽曲です。
この歌詞には、彼ら自身が直面した「終わり」への意識と、それに対する新たな視点が反映されており、それがファンにも共感を呼ぶ要素となっているのでしょう。

感謝と絆の物語:メンバーとファンへのメッセージ

Horizon」は、THE YELLOW MONKEYのメンバー同士やファンへの感謝の想いが込められた楽曲でもあります。
再結成という形で再び集まった彼らにとって、これまで支え続けてくれたファンや、共に歩んできたメンバーとの絆は計り知れないものです。
長年の活動停止から復活を果たしたバンドは、この感謝の気持ちを音楽に込め、ファンやメンバーへのメッセージとして「Horizon」を紡ぎました。

特に、歌詞の中で「君の味方だよ」と繰り返されるフレーズは、メンバーが互いに支え合ってきたことを強く感じさせます。
また、ファンに対しても「僕らはいつも君の味方だよ」と、バンドとファンとの強固な絆を象徴するメッセージが伝わってきます。
この言葉には、バンドを支え続けてきたファンへの感謝と、彼らとの繋がりを大切にしている姿勢が表れています。

さらに、この楽曲が描く感謝の対象は、ファンだけでなく、家族やメンバー自身にも向けられていると言えます。
歌詞に込められた「家族のような存在」というメッセージは、長年共に活動を続けてきたメンバー同士の深い絆を示しており、それが再結成後の新たな活動においても一層強まっていることを感じさせます。

THE YELLOW MONKEYは、「Horizon」を通じて、過去の歩みだけでなく、これからも共に歩んでいく決意を示しています。
そして、その歩みは彼らだけでなく、ファンや支えてくれる人々と共にあることを強調しています。
この感謝の気持ちと絆を大切にしながら、未来に向かって進み続けるバンドの姿が、この楽曲にしっかりと刻まれているのです。